IV Международный конкурс «Империя искусств»
IV Международный конкурс «Империя искусств»
950 ₽ – 4500 ₽
IV Международный конкурс «ИМПЕРИЯ ИСКУССТВ»
Автономная некоммерческая организация «Центр современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ» объявляет о проведении международного конкурса «Империя искусств» с целью популяризации музыкального творчества, а также выявления и стимулирования творческого роста музыкантов и коллективов. Благодаря консультациям и творческой экспертизе конкурсных заявок организаторы стремятся повысить уровень конкурсных работ и мастерства исполнителей. Конкурс проводится в разных возрастных категориях для школьников, студентов и выпускников без ограничения по возрасту. С целью повышения устойчивости результатов конкурса, он будет проводиться в заочном режиме в формате онлайн-трансляций и удаленной экспертной оценки записей. Поэтому, к участию в конкурсе допускаются ранее сделанные видео-записи с концерта, экзамена, зачета без звукового искажения (сделанные в период текущего учебного года: сентябрь 2022-март 2023), а также домашние записи. Конкурс имеет статус международного, поскольку в нем примут участие солисты и ансамбли разных стран, а в жюри входят высококвалифицированные специалисты международного уровня.
Приглашаем к участию в конкурсе «Империя искусств» талантливых, артистичных, ярких музыкантов и педагогов – вместе нас ждут победы и обретение уверенности в своих силах и возможностях!
КОНКУРС СОСТОИТ ИЗ ТРЕХ ЭТАПОВ:
I. Сбор конкурсных работ и заявок на участие в Конкурсе;
II. Проведение оценки Конкурсных работ и подведение итогов Конкурса конкурсным жюри;
III. Награждение и публикация итогов Конкурса на сайте www.artparking.org и в социальных сетях.
ОСНОВНЫЕ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ КОНКУРСА
- Творческая самореализация участников;
- Поддержка культурных и творческих начал;
- Повышение общего культурного уровня, развитие эстетического вкуса и пропаганда нравственных ценностей;
- Обеспечение квалифицированной экспертизы достигнутых участниками результатов.
ДЛЯ УЧАСТИЯ В КОНКУРСЕ НЕОБХОДИМО
1. Заполнить заявку на участие и отправить конкурсные документы на почту info@artparking.org или через форму на сайте www.artparking.org/k/imk
2. Оплатить конкурсное участие на странице www.artparking.org и прислать № заказа вместе с заявкой.
3. Получить подтверждение получения всех документов.
4. Ожидать ответа от коллегии членов жюри и церемонии награждения. Заявки на участие принимаются до 15 апреля 2023 года до 23.30.
Результаты конкурса будут объявлены до конца апреля 2023 года.
На указанный в заявке email-адрес высылается полный комплект документов: дипломы лауреатов I, II, III степени, дипломы педагогам и концертмейстерам. Все дипломы будут высланы до 10 мая 2023 года.
Организационный взнос
-для солистов 1900 рублей
-для дуэтов — 2400 рублей
-для ансамблей от 3 человек — 3100 рублей.
-для хоров и оркестров — 4500 рублей
Скидка на каждую вторую номинацию от одного участника — 50 % (скидка не распространяется на ансамбли от 3 человек и оркестры)
Дети из многодетных семей в сольных номинациях получают скидку 50%
* для получения скидки обратитесь к организатору конкурса по почте info@artparking.org
ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ КОНКУРСА И НАГРАЖДЕНИЕ УЧАСТНИКОВ
Итоги конкурса подводятся в обозначенный в конкурсных условиях срок предусматривают присуждения звания обладателя Гран-при, лауреатов трех призовых мест (I, II, III степень), дипломантов трех мест (I, II, III степень) и диплома участника;
При возникновении ситуации, когда нет достойных претендентов на Гран-при и призовые места, они не присуждаются.
Категории оценок работ:
— Уровень владения музыкальным инструментом;
— Техника исполнения;
— Музыкальность и эстетичность;
— Сценическая культура;
— Эмоциональность исполнения (артистизм, харизматичность, сценический образ);
— Сложность репертуара.
Все дипломы высылаются по электронной почте, указанной в заявке.
Решение комиссии жюри окончательно, пересмотру и обжалованию не подлежит.
ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ
Организаторы Конкурса утверждают состав жюри по каждой номинации.
Подача заявки и участие в Конкурсе подразумевает безусловное согласие участников со всеми пунктами данного Положения, а также означает согласие участника на обработку, хранение и использование личной информации в технической документации конкурса на бумажных и электронных носителях.
ОРГАНИЗАТОРЫ КОНКУРСА
Центр современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ» (далее – Организатор)
ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
1. Участники, действуя самостоятельно или через своих законных представителей, передают Организатору Конкурса право на трансляцию своих конкурсных записей в социальных сетях, на сайтах организатора конкурса, а также в СМИ.
2. Участники Конкурса, действуя самостоятельно или через своих законных представителей, дают разрешение Организатору Конкурса на использование их изображений и персональных данных полностью, в том числе отправки заявки
3. Участники Конкурса (их законные представители) гарантируют, что обладают всеми необходимыми договорами и соглашениями с авторами (правообладателями) исполняемых Участниками Конкурса в рамках конкурсной программы произведений, предусматривающими право на публичное исполнение или интернет-трансляцию произведений, их запись и дальнейшее использование записи Организатором Конкурса без каких-либо ограничений.
ИТОГИ ПЕРВОГО КОНКУРСА 2020 — http://artparking.org/results1_2020/
ИТОГИ ВТОРОГО МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА «ИМПЕРИЯ ИСКУССТВ» 2020
http://artparking.org/results2_2020/
ИТОГИ ТРЕТЬЕГО МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА «ИМПЕРИЯ ИСКУССТВ» 2021
https://www.artparking.org/results_ii3/
КОНКУРСНЫЕ НОМИНАЦИИ
В конкурсе могут принять участие солисты и творческие коллективы (дуэты, трио и др.) в следующих номинациях:
— Вокал эстрадный, академический, народный;
— Фортепиано;
— Клавесин;
— Орган;
— Карильон;
— Мандолина/мандола и др.;
— Лютня;
— Гусли/кантеле;
— Классическая арфа;
— Леверсная арфа;
— Цимбалы и др.;
— Струнно-смычковые инструменты: скрипка, виолончель, альт, контрабас и др.;
— Струнно-щипковые народные инструменты: гитара, домра, балалайка и др.;
— Духовые инструменты: труба, флейта, саксофон, кларнет, тромбон, гобой;
— Народные инструменты: баян, аккордеон;
— Ударные инструменты;
— Национальные инструменты;
— Электронные инструменты;
— Смешанные ансамбли, вокальные и инструментальные;
— Ансамбли с расширенными составами (струнные, духовые, народные и эстрадные);
— Оркестры;
— Ансамбль «Учитель-ученик» (ученики от 7 лет, далее без ограничений);
— Хоровые коллективы;
— Концертмейстер (аккомпаниатор): фортепиано, баян, аккордеон, гитара.
ВОЗРАСТНЫЕ КАТЕГОРИИ
1 возрастная категория: 7-9 лет
2 возрастная категория: 10-12 лет
3 возрастная категория: 13-15 лет
4 возрастная категория: 16-19 лет
5 возрастная категория: 20-25 лет
6 возрастная категория: 26 лет и старше (возраст не ограничен!)
Уровни:
— Профессиональный уровень – исполнители, обучающиеся в профильных образовательных учреждениях (детские музыкальные школы, школы искусств, а так же колледжи, училища, институты, консерватории, академии) и выпускники.
— Любительский уровень – самодеятельные исполнители (дома творчества, общеобразовательные школы, кружки, дома культуры и др.).
КОНКУРСНЫЙ МАТЕРИАЛ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ
Для 1, 2, 3, 4 возрастных категорий — два разнохарактерных и различающихся по стилям произведения до 10 минут звучания.
Для 5 и 6 категорий — два или три разных по жанрам и характеру произведения, длительностью до 15 минут.
Внимание! Все видео-записи присылаемые на Конкурс должны быть сделаны
за период текущего учебного года (сентябрь 2022 — март 2023 года).
При заполнении Анкеты участника, необходимо заполнить все поля!
Прикрепить фото участника (вертикальное положение) к письму и отправить на почту info@artparking.org
Никита Яковлев

Солист и артист Государственного Академического русского оркестра
им. В. В. Андреева
Подробнее
Руководитель квартета мандолин «Фейерверк» (Санкт-Петербург), гастрольные туры которого охватывают территории России и Европы.
Выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по двум специальностям: струнный плекторный бас (бас-мандолина, домра-бас) и дирижирование народным оркестром. Участвовал в международном молодежном проекте: оркестре мандолин и гитар (Логроньо, Испания 2011, мандола). Участвовал также в мастер-классах игры на мандолине и камерному ансамблю К. Пракопчик (Германия).
Россия, Санкт-Петербург
Наталья Михайлова

Преподаватель Кафедры органа, клавесина и карильона
Санкт-Петербургского государственного университета
Подробнее
Член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, преподаватель Кафедры органа, клавесина и карильона Санкт-Петербургского государственного университета.
Выпускница Казанской государственной консерватории им. Н. Жиганова (класс органа народного артиста России, профессора Р.К. Абдуллина) — специалитет и аспирантура, Санкт-Петербургского государственного университета (класс органа заслуженного артиста России, профессора Д.Ф. Зарецкого). Принимала участие в международных мастер-классах под руководством ведущих западных профессоров: М. Харриса, Ж.-П. Умбера, П. Кривелларо, П. Планявского, М. Шапюи, Л. Ломанна, В. Церера, Л. Гиельми, А. Бергверффа, Л. ван Дуселара, Г. Роста, Б. ван Оостена, М. Радулеску, Э. Белотти. Обучалась на международных Летних органных академиях в Рацебурге (Германия), Харлеме и Алькмаре (Нидерланды), Змарано (Италия). Активно концертирует в различных городах России и за рубежом, выступая с сольными концертами, в составе дуэта «Tangus Dei» c Александром Митенёвым (бандонеон), а также в ансамбле с Екатериной Забайрачной (мандолина), Полиной Фоминцевой (скрипка), Ольгой Сахаровой (меццо-сопрано), Сергеем Баевым (труба), Галиной Жуковой (фортепиано). Сотрудничает с ансамблем мандолин и гитар «Петербургские мандолины».
Россия, Санкт-Петербург
Екатерина Лихина

Исполнитель и преподаватель (клавесин, орган)
Подробнее
Екатерина Лихина родилась в Санкт-Петербурге в 1989 году. Музыкальное образование получила в Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс профессора И. В. Розанова по клавесину, Ю. В. Глазковой по органу).
Стажировалась в консерватории Страсбурга (Франция) у Алин Зильберайх (клавесин) и Франсиса Жакоба (орган), а также в Высшей школе музыки Вюрцбурга (Германия) по специальности ‘Исторические клавишные инструменты’ в классе профессора Глена Вилсона.
В 2016 г. окончила ассистентуру-стажировку Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности «Концертный исторический клавир» под творческим руководством доктора искусствоведения профессора И. В. Розанова.
Совершенствовала исполнительское мастерство на мастер-классах Элизабет Жуайе в летней академии ‘Piccola Accademia di Montisi’ в Италии (2011−2012); Кристин Шорнсхайм в Европейской музыкальной академии ‘Accademia Villa Bossi’, (Милан, 2014); Боба ван Асперена на Первой и Второй Открытых академиях музыки барокко (Санкт-Петербург, 2012, 2013); Пьера Антая и Скипа Семпе на мастер-классе на Вилле Медичи в Риме (совместный проект ‘Villa Medici / Académie de France a Rome’ и ансамбля ‘Capriccio Stravagante’, 2013).
Также участвовала в мастер-классах Кристофера Стембриджа «Курс по полифонической музыке Италии XVII в.», (Визен-Бриксен, Италия, 2013); Яспера Кристенсена «Курс по английской вирджинальной музыке», (Piccola Accademia di Montisi, 2011); Далибора Миклавчича по органу и педальному клавесину, (Летняя международная музыкальная академия, Хорватиия, 2013); Мартина Жестера «Курс по французской органной музыке эпохи барокко» (Страсбург, собор Св. Фомы, на оригинальном органе Жана-Андре Зильбермана, 2014); Маркуса Швенкрайса «Курс импровизации на клавесине» (Страсбург, 2014).
Лауреат международного конкурса клавесинистов «Wanda Landowska Harpsichord Competition» (I премия и специальный приз жюри, Италия, 2012); Международного органного конкурса «Albert Dunning» (II премия, Треви, 2014); II Международного конкурса «Wanda Landowska Harpsichord Competition» в дуэте с Екатериной Дрязжиной, (Гранд-при, Италия, 2014.)
В 2016 г. участвовала в международном фестивале «Орган+» (Калининград).
Выступает как солист и в составе различных ансамблей на концертных площадках в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России. Также ведет концертную деятельность за рубежом: в Италии, Франции, Германии, Хорватии.
Сотрудничает с «Российским ансамблем старинной музыки» под руководством Владимира Шуляковского (Санкт-Петербург), московским ансамблем старинной музыки ‘La villa barocca’, Барочным оркестром консерватории Страсбурга (Франция), а также камерными оркестрами Synergy Orchestra, Singolo Orchestra.
Принимала участие в концертах благотворительного проекта «Органные концерты в Печорах»,
направленного на сбор средств для восстановления и реставрацию уникального исторического органа «Kriisa» церкви Св. Петра в г. Печоры (Псковская обл.)., а так же в благотворительных концертах фонда AdVita.
Занимается научно-исследовательской работой в области старинной музыки, участвовала в Восьмом международном инстументоведческом конгрессе «Благодатовские чтения» (Санкт-Петербург, 2013) с докладом, посвященным особенностям темпераций итальянских ренессансных органов. В 2013 г. по материалам Международной студенческой конференции «Термины и формы в старинной музыке в творчестве композиторов XIX -XX веков» была опубликована статья «Эволюция русской музыкальной терминологической системы в XVII веке», написанная в соавторстве с Александрой Веткиной.
С 2014 г. ведет также педагогическую деятельность — преподаватель клавесина в специальной музыкальной школе-лицее при СПбГК им. Н. А. Римского-Корсакова и школе-студии Санкт-Петербургской консерватории.
Проводит клавесинные мастер-классы в городах России (2016 г.- в Калининградском музыкальном колледже им. Рахманинова).
В 2016 г. участвовала в составе жюри международного конкурса детского и молодежного музыкально-художественного творчества «Мелодии северной столицы».
В апреле 2017 г. на лейбле «Naxos» вышел дебютный альбом Екатерины Лихиной — 24 инвенции британского композитора Стивена Доджсона.
Австрия, Вена
Антон Морозов

Солист, артист и исполнитель (саксофон, кларнет)
Подробнее
Антон Морозов, саксофон, кларнет (Хельсинки,
Финляндия).
Родился в 1989 году в городе Санкт-Петербурге.
Окончил Охтинский Гуманитарный Центр
Эстетического воспитания в 2005 году по классу
кларнета, у преподавателя В. В. Столярова.
Затем поступил в музыкальное училище
им. Римского-Корсакова, где учился у легендарного
преподавателя Н. Н. Кирюхина, в 2007 году Антон
Морозов поступил в консерваторию города
Тампере, в класс преподавателя Пекка Ахонена,
а в 2008 поступил в высшую профессиональную
школу ТАМК на факультет исполнительского
искусства. В этот период начинается активная концертная деятельность
на музыкальных площадках Финляндии.
В 2012 году поступил в Академию Сибелиуса к преподавателю Рейо
Коскинену. Антон Морозов принимал участие во многих мастер-классах
в России, Финляндии, Италии, Германии, Норвегии.
Антон Морозов участвует в многочисленных проектах камерной музыки.
В 2009 году исполнил в качестве солиста Концерт К. А. Хартмана
для кларнета, струнного квартета и камерного оркестра , выступления
прошли в городе Пори и Риге.
В 2012 Антон Морозов также сыграл Концерт Моцарта с симфоническим
оркестром консерватории Тампере.
Антон Морозов принимал участие в молодежных симфонических оркестрах
в Берлине (Немецко-Скандинавский оркестр, 2009, 2010), а также в Оркестре
НОРДЕН в городе Кристьянсан, Норвегия (2011, 2012).
В 2015 году, после окончания Академии Сибелиуса Антон Морозов
поступает в Хельсинки в Поп-джазовую консерваторию. Во время обучения
Антон принимает участие в многочисленных музыкальных проектах.
В настоящее время Антон Морозов преподает саксофон и кларнет
в музыкальном училище Хельсинки. Сотрудничает с множеством
музыкальных групп Финляндии и Эстонии, пишет собственную музыку,
ведёт активную эстрадно-концертную деятельность.
Финляндия, Хельсинки
Константин Яковлев

Солист и артист Санкт-Петербургской государственной Академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича
Подробнее
Константин Яковлев родился в Ленинграде. Окончил ССМШ при СПбГК по классу фагота з.а. Л. И. Печерского и саму Консерваторию по классу з.а. проф. К. Б. Соколова, а также аспирантуру при Консерватории. За время учебы принял участие в ряде конкурсов (Львов, 2003 г., Киев, 2004 г., Санкт-Петербург, 2005 г.), где был удостоен звания лауреата.
В октябре 2012 года К.Яковлев участвовал в проекте Назара Кожухаря, выступив в составе ансамбля «The Pocket Symphony» (месса си минор И.С. Баха), где впервые для себя исполнил партию на фаготе барочной модели. С этого момента начал постоянно сотрудничать с коллективами, специализирующимися на исполнении музыки эпохи Ренессанса и Барокко. В 2012-2013 гг. принял участие в мастер-классах известных немецких музыкантов, специалистов в области исторического исполнительского искусства: Ксении Лёфлер (барочный гобой), Катрин Лазар (барочный фагот), Сюзанны Регель (барочный гобой). В том же году начал исполнительскую практику на барочном гобое.
Константин Яковлев выступал в составе ансамблей и как солист во многих городах России и Европы. В его репертуаре концертные произведения Вивальди, Баха, камерные сочинения Бибера, Генделя, Платти, Буамортье, Рамо, Коррета и других авторов.
Все программы исполняются на современных копиях инструментов 17-18 вв. Копия барочного фагота, мастер L. Barton, Флоренция, изготовлена по оригиналу, мастер J.H. Eichentopf(1686-1769). Барочная копия гобоя, мастер F. Frydrysiak, Варшава, сделана с модели английского мастера T. Stanesby (1692 — 1754).
Россия, Санкт-Петербург
Людмила Градова

Оперная певица, Мариинский театр; преподаватель
Подробнее
Выпускница Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского- Корсакого. В настоящее время является солисткой Академии оперных певцов Мариинского театра. На сцене Мариинского театра исполняет партии: Нежата («Садко»), Бабариха («Сказка о Царе Салтане»), Мачеха («Майская ночь»), Алконост («Сказание о неведомом граде Китеже и деве Февронии»), Вава («Москва-Черемушки»), Катерина («Не только любовь»), Сметон («Анна Болейн»), Полина («Зори здесь тихие»), Василиса Егоровна («Капитанская дочь»), Марфа Тимофеева («Дворянское гнездо»).
В 2017 году на сцене театра Сан-Карло (г.Неаполь, Италия) исполнила партию Ненилы («Чародейка»).
В репертуар певицы входят партии Ольги («Евгений Онегин»), Марты («Иоланта»), партия меццо-сопрано в «Реквиеме» Моцарта.
Является участницей Московского пасхального фестиваля и Фестиваля во Владикавказе.
Ведёт активную концертную деятельность, сотрудничает с российскими и зарубежными музыкальными коллективами. Преподает вокал и работает с разными стилями: оперное пение, камерные жанры, популярная музыка.
Россия, Санкт-Петербург
Анастасия Федосеенко

Доцент кафедры струнных народных инструментов Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. Солистка Государственного академического русского оркестра имени В. В. Андреева
Подробнее
Лауреат международных конкурсов (домра)
Санкт-Петербург (Россия)
В 2005 году окончила с отличием Санкт-Петербургский музыкальный колледж имени Н. А. Римского-Корсакова (класс заслуженного артиста РФ, профессора И. М. Фоченко). С отличием окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова и аспирантуру консерватории (класс заслуженной артистки РФ, профессора Н. Н. Шкребко).
А. С. Федосеенко ведет активную концертную, педагогическую и просветительскую деятельность. Является членом жюри международных, всероссийских и областных конкурсов, участвует в различных фестивалях, проводит курсы повышения квалификации и мастер-классы, в том числе по приглашению образовательного центра Юрия Башмета.
А. С. Федосеенко принимает непосредственное участие в организации и проведении ряда культурно-просветительских проектов: фестиваля детских оркестров и ансамблей им. А. Б. Шалова, фестиваля оркестров и ансамблей русских народных инструментов «Русское чудо» в рамках проекта «Музыка детям», студенческого онлайн проекта «Фестиваль им. А. Б. Шалова». Является председателем оргкомитета Всероссийского открытого конкурса исполнителей на струнных народных инструментах им. А. Б. Шалова (2015, 2018, 2021).
Регулярно выступает на лучших площадках Санкт-Петербурга – в Большом зале филармонии, Капелле, Белом зале Политехнического университета, Дворце Белосельских-Белозерских, а также в разных городах России и Беларуси. Сольные программы Анастасии, помимо оригинальных сочинений, включают собственные переложения классических произведений.
В качестве солистки А. С. Федосеенко выступала с оркестрами: Государственным академическим русским оркестром имени В. В. Андреева; Академическим оркестром им. Н. Н. Некрасова Всероссийской Государственной телерадиокомпании, Государственным оркестром народных инструментов «Метелица»; Российско-китайским симфоническим оркестром; оркестром народных инструментов «Серебряные струны»; оркестром народных инструментов Санкт-Петербургской консерватории, образцовым коллективом оркестром русских народных инструментов «Россияне»; оркестром преподавателей ДШИ им. А. Богатырева города Витебск (Беларусь).
Один из редакторов-составителей сборника статей и материалов «Михаил Ильич Сенчуров», редактор «Классической школы игры на балалайке-контрабасе оркестра им. В. В. Андреева», соавтор статьи о М. А. Данилове «Струны русской души» в журнале «Musicus».
Имеются положительные отзывы в прессе и ряд благодарственных писем за исполнительскую, организационную и профессиональную деятельность.
В 2018 году А. С. Федосеенко отмечена благодарностью комитета по культуре Санкт-Петербурга «За значительный вклад в развитие сферы культуры Санкт-Петербурга».
Россия, Санкт-Петербург
Если у Вас есть вопросы, пишите на почту info@artparking.org
ЗАЯВКА НА КОНКУРС
Отзывы
Общий рейтинг
Количество баллов
Уровень 5 |
|
0 |
Уровень 4 |
|
0 |
Уровень 3 |
|
0 |
Уровень 2 |
|
0 |
Уровень 1 |
|
0 |
950 ₽ – 4500 ₽