Руководитель квартета мандолин «Фейерверк» (Санкт-Петербург), гастрольные туры которого охватывают территории России и Европы.

Выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по двум специальностям: струнный плекторный бас (бас-мандолина, домра-бас) и дирижирование народным оркестром. Участвовал в международном молодежном проекте: оркестре мандолин и гитар (Логроньо, Испания 2011, мандола). Участвовал также в мастер-классах игры на мандолине и камерному ансамблю К. Пракопчик (Германия).

Член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, преподаватель Кафедры органа, клавесина и карильона Санкт-Петербургского государственного университета.

Выпускница Казанской государственной консерватории им. Н. Жиганова (класс органа народного артиста России, профессора Р.К. Абдуллина) — специалитет и аспирантура, Санкт-Петербургского государственного университета (класс органа заслуженного артиста России, профессора Д.Ф. Зарецкого). Принимала участие в международных мастер-классах под руководством ведущих западных профессоров: М. Харриса, Ж.-П. Умбера, П. Кривелларо, П. Планявского, М. Шапюи, Л. Ломанна, В. Церера, Л. Гиельми, А. Бергверффа, Л. ван Дуселара, Г. Роста, Б. ван Оостена, М. Радулеску, Э. Белотти. Обучалась на международных Летних органных академиях в Рацебурге (Германия), Харлеме и Алькмаре (Нидерланды), Змарано (Италия). Активно концертирует в различных городах России и за рубежом, выступая с сольными концертами, в составе дуэта «Tangus Dei» c Александром Митенёвым (бандонеон), а также в ансамбле с Екатериной Забайрачной (мандолина), Полиной Фоминцевой (скрипка), Ольгой Сахаровой (меццо-сопрано), Сергеем Баевым (труба), Галиной Жуковой (фортепиано). Сотрудничает с ансамблем мандолин и гитар «Петербургские мандолины».

Екатерина Лихина родилась в Санкт-Петербурге в 1989 году. Музыкальное образование получила в Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс профессора И. В. Розанова по клавесину, Ю. В. Глазковой по органу).

Стажировалась в консерватории Страсбурга (Франция) у Алин Зильберайх (клавесин) и Франсиса Жакоба (орган), а также в Высшей школе музыки Вюрцбурга (Германия) по специальности ‘Исторические клавишные инструменты’ в классе профессора Глена Вилсона.

В 2016 г. окончила ассистентуру-стажировку Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности «Концертный исторический клавир» под творческим руководством доктора искусствоведения профессора И. В. Розанова.

Совершенствовала исполнительское мастерство на мастер-классах Элизабет Жуайе в летней академии ‘Piccola Accademia di Montisi’ в Италии (2011−2012); Кристин Шорнсхайм в Европейской музыкальной академии ‘Accademia Villa Bossi’, (Милан, 2014); Боба ван Асперена на Первой и Второй Открытых академиях музыки барокко (Санкт-Петербург, 2012, 2013); Пьера Антая и Скипа Семпе на мастер-классе на Вилле Медичи в Риме (совместный проект ‘Villa Medici / Académie de France a Rome’ и ансамбля ‘Capriccio Stravagante’, 2013).
Также участвовала в мастер-классах Кристофера Стембриджа «Курс по полифонической музыке Италии XVII в.», (Визен-Бриксен, Италия, 2013); Яспера Кристенсена «Курс по английской вирджинальной музыке», (Piccola Accademia di Montisi, 2011); Далибора Миклавчича по органу и педальному клавесину, (Летняя международная музыкальная академия, Хорватиия, 2013); Мартина Жестера «Курс по французской органной музыке эпохи барокко» (Страсбург, собор Св. Фомы, на оригинальном органе Жана-Андре Зильбермана, 2014); Маркуса Швенкрайса «Курс импровизации на клавесине» (Страсбург, 2014).

Лауреат международного конкурса клавесинистов «Wanda Landowska Harpsichord Competition» (I премия и специальный приз жюри, Италия, 2012); Международного органного конкурса «Albert Dunning» (II премия, Треви, 2014); II Международного конкурса «Wanda Landowska Harpsichord Competition» в дуэте с Екатериной Дрязжиной, (Гранд-при, Италия, 2014.)
В 2016 г. участвовала в международном фестивале «Орган+» (Калининград).

Выступает как солист и в составе различных ансамблей на концертных площадках в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России. Также ведет концертную деятельность за рубежом: в Италии, Франции, Германии, Хорватии.
Сотрудничает с «Российским ансамблем старинной музыки» под руководством Владимира Шуляковского (Санкт-Петербург), московским ансамблем старинной музыки ‘La villa barocca’, Барочным оркестром консерватории Страсбурга (Франция), а также камерными оркестрами Synergy Orchestra, Singolo Orchestra.

Принимала участие в концертах благотворительного проекта «Органные концерты в Печорах»,
направленного на сбор средств для восстановления и реставрацию уникального исторического органа «Kriisa» церкви Св. Петра в г. Печоры (Псковская обл.)., а так же в благотворительных концертах фонда AdVita.

Занимается научно-исследовательской работой в области старинной музыки, участвовала в Восьмом международном инстументоведческом конгрессе «Благодатовские чтения» (Санкт-Петербург, 2013) с докладом, посвященным особенностям темпераций итальянских ренессансных органов. В 2013 г. по материалам Международной студенческой конференции «Термины и формы в старинной музыке в творчестве композиторов XIX -XX веков» была опубликована статья «Эволюция русской музыкальной терминологической системы в XVII веке», написанная в соавторстве с Александрой Веткиной.

С 2014 г. ведет также педагогическую деятельность — преподаватель клавесина в специальной музыкальной школе-лицее при СПбГК им. Н. А. Римского-Корсакова и школе-студии Санкт-Петербургской консерватории.
Проводит клавесинные мастер-классы в городах России (2016 г.- в Калининградском музыкальном колледже им. Рахманинова).
В 2016 г. участвовала в составе жюри международного конкурса детского и молодежного музыкально-художественного творчества «Мелодии северной столицы».

В апреле 2017 г. на лейбле «Naxos» вышел дебютный альбом Екатерины Лихиной — 24 инвенции британского композитора Стивена Доджсона.

Антон Морозов, саксофон, кларнет (Хельсинки,
Финляндия).
Родился в 1989 году в городе Санкт-Петербурге.
Окончил Охтинский Гуманитарный Центр
Эстетического воспитания в 2005 году по классу
кларнета, у преподавателя В. В. Столярова.
Затем поступил в музыкальное училище
им. Римского-Корсакова, где учился у легендарного
преподавателя Н. Н. Кирюхина, в 2007 году Антон
Морозов поступил в консерваторию города
Тампере, в класс преподавателя Пекка Ахонена,
а в 2008 поступил в высшую профессиональную
школу ТАМК на факультет исполнительского
искусства. В этот период начинается активная концертная деятельность
на музыкальных площадках Финляндии.
В 2012 году поступил в Академию Сибелиуса к преподавателю Рейо
Коскинену. Антон Морозов принимал участие во многих мастер-классах
в России, Финляндии, Италии, Германии, Норвегии.
Антон Морозов участвует в многочисленных проектах камерной музыки.
В 2009 году исполнил в качестве солиста Концерт К. А. Хартмана
для кларнета, струнного квартета и камерного оркестра , выступления
прошли в городе Пори и Риге.
В 2012 Антон Морозов также сыграл Концерт Моцарта с симфоническим
оркестром консерватории Тампере.
Антон Морозов принимал участие в молодежных симфонических оркестрах
в Берлине (Немецко-Скандинавский оркестр, 2009, 2010), а также в Оркестре
НОРДЕН в городе Кристьянсан, Норвегия (2011, 2012).
В 2015 году, после окончания Академии Сибелиуса Антон Морозов
поступает в Хельсинки в Поп-джазовую консерваторию. Во время обучения
Антон принимает участие в многочисленных музыкальных проектах.
В настоящее время Антон Морозов преподает саксофон и кларнет
в музыкальном училище Хельсинки. Сотрудничает с множеством
музыкальных групп Финляндии и Эстонии, пишет собственную музыку,
ведёт активную эстрадно-концертную деятельность.

Константин Яковлев родился в Ленинграде. Окончил ССМШ при СПбГК по классу фагота з.а. Л. И. Печерского и саму Консерваторию по классу з.а. проф. К. Б. Соколова, а также аспирантуру при Консерватории. За время учебы принял участие в ряде конкурсов (Львов, 2003 г., Киев, 2004 г., Санкт-Петербург, 2005 г.), где был удостоен звания лауреата.

В октябре 2012 года К.Яковлев участвовал в проекте Назара Кожухаря, выступив в составе ансамбля «The Pocket Symphony» (месса си минор И.С. Баха), где впервые для себя исполнил партию на фаготе барочной модели. С этого момента начал постоянно сотрудничать с коллективами, специализирующимися на исполнении музыки эпохи Ренессанса и Барокко. В 2012-2013 гг. принял участие в мастер-классах известных немецких музыкантов, специалистов в области исторического исполнительского искусства: Ксении Лёфлер (барочный гобой), Катрин Лазар (барочный фагот), Сюзанны Регель (барочный гобой). В том же году начал исполнительскую практику на барочном гобое.

Константин Яковлев выступал в составе ансамблей и как солист во многих городах России и Европы. В его репертуаре концертные произведения Вивальди, Баха, камерные сочинения Бибера, Генделя, Платти, Буамортье, Рамо, Коррета и других авторов.

Все программы исполняются на современных копиях инструментов 17-18 вв. Копия барочного фагота, мастер L. Barton, Флоренция, изготовлена по оригиналу, мастер J.H. Eichentopf(1686-1769). Барочная копия гобоя, мастер F. Frydrysiak, Варшава, сделана с модели английского мастера T. Stanesby (1692 — 1754).

Выпускница Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского- Корсакого. В настоящее время является солисткой Академии оперных певцов Мариинского театра.  На сцене Мариинского театра исполняет партии: Нежата («Садко»), Бабариха («Сказка о Царе Салтане»), Мачеха («Майская ночь»), Алконост («Сказание о неведомом граде Китеже и деве Февронии»), Вава («Москва-Черемушки»), Катерина («Не только любовь»), Сметон («Анна Болейн»), Полина («Зори здесь тихие»), Василиса Егоровна («Капитанская дочь»), Марфа Тимофеева («Дворянское гнездо»).
В 2017 году на сцене театра Сан-Карло (г.Неаполь, Италия) исполнила партию Ненилы («Чародейка»).
В репертуар певицы входят партии Ольги («Евгений Онегин»), Марты («Иоланта»), партия меццо-сопрано в «Реквиеме» Моцарта.
Является участницей Московского пасхального фестиваля и Фестиваля во Владикавказе.
Ведёт активную концертную деятельность, сотрудничает с российскими и зарубежными музыкальными коллективами. Преподает вокал и работает с разными стилями: оперное пение, камерные жанры, популярная музыка.

Лауреат международных конкурсов (домра)
Санкт-Петербург (Россия)

В 2005 году окончила с отличием Санкт-Петербургский музыкальный колледж имени Н. А. Римского-Корсакова (класс заслуженного артиста РФ, профессора И. М. Фоченко). С отличием окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова и аспирантуру консерватории (класс заслуженной артистки РФ, профессора Н. Н. Шкребко).
А. С. Федосеенко ведет активную концертную, педагогическую и просветительскую деятельность. Является членом жюри международных, всероссийских и областных конкурсов, участвует в различных фестивалях, проводит курсы повышения квалификации и мастер-классы, в том числе по приглашению образовательного центра Юрия Башмета.
А. С. Федосеенко принимает непосредственное участие в организации и проведении ряда культурно-просветительских проектов: фестиваля детских оркестров и ансамблей им. А. Б. Шалова, фестиваля оркестров и ансамблей русских народных инструментов «Русское чудо» в рамках проекта «Музыка детям», студенческого онлайн проекта «Фестиваль им. А. Б. Шалова». Является председателем оргкомитета Всероссийского открытого конкурса исполнителей на струнных народных инструментах им. А. Б. Шалова (2015, 2018, 2021).
Регулярно выступает на лучших площадках Санкт-Петербурга – в Большом зале филармонии, Капелле, Белом зале Политехнического университета, Дворце Белосельских-Белозерских, а также в разных городах России и Беларуси. Сольные программы Анастасии, помимо оригинальных сочинений, включают собственные переложения классических произведений.
В качестве солистки А. С. Федосеенко выступала с оркестрами: Государственным академическим русским оркестром имени В. В. Андреева; Академическим оркестром им. Н. Н. Некрасова Всероссийской Государственной телерадиокомпании, Государственным оркестром народных инструментов «Метелица»; Российско-китайским симфоническим оркестром; оркестром народных инструментов «Серебряные струны»; оркестром народных инструментов Санкт-Петербургской консерватории, образцовым коллективом оркестром русских народных инструментов «Россияне»; оркестром преподавателей ДШИ им. А. Богатырева города Витебск (Беларусь).
Один из редакторов-составителей сборника статей и материалов «Михаил Ильич Сенчуров», редактор «Классической школы игры на балалайке-контрабасе оркестра им. В. В. Андреева», соавтор статьи о М. А. Данилове «Струны русской души» в журнале «Musicus».
Имеются положительные отзывы в прессе и ряд благодарственных писем за исполнительскую, организационную и профессиональную деятельность.
В 2018 году А. С. Федосеенко отмечена благодарностью комитета по культуре Санкт-Петербурга «За значительный вклад в развитие сферы культуры Санкт-Петербурга».