05.12 4 ВЕКА ОРГАННОЙ МУЗЫКИ

5 декабря, суббота, 19:30
Концерт органной музыки
4 ВЕКА ОРГАННОЙ МУЗЫКИ
Г. Бём, И.С. Бах, Р. Воан-Уильямс,
З. Карг-Элерт, П. Хиндемит, А. Мартюшов

Лауреат и дипломант международных конкурсов
АНДРЕЙ МАРТЮШОВ
(орган, Санкт-Петербург)

«Органные вечера в Старой Коломне» — это захватывающее путешествие в мир органной музыки с лучшими органистами Санкт-Петербурга и России! Приглашаем петербуржцев и гостей города на концерт Андрея Мартюшова «4 века органной музыки», который пройдет в Римско-катoлическом храме св. Станислава 5 декабря в 19:30.

В яркой программе петербургского музыканта Андрея Мартюшова – органная музыка 4-х эпох. Наряду с известными пьесами Г. Бёма и И.С. Баха, у гостей концерта будет возможность познакомиться с редко исполняемыми произведениями Р. Воана-Уильямса, З. Карга-Элерта и П. Хиндемита. Вечер украсит собственное сочинение А. Мартюшова — хоральная прелюдия «Прекраснейший Господь Иисус, Царь царей».

Дипломант и лауреат международных конкурсов Андрей Мартюшов – выпускник органного класса профессора СПБГК им. Римского-Корсакова Марины Матвеевны Вяйзя. В 2019 году был удостоен специального приза IV российско-польского органного конкурса «Vox Polonica Petropolitana» «за творческую перспективу». Дипломант пятого международного конкурса органистов имени Л. И. Ройзмана, лауреат I степени восьмого международного конкурса органных дуэтов «Organo Duo +» имени В. А. Федермессера.

Римско-католический храм св. Станислава расположен в историческом центре Санкт-Петербурга, по соседству с консерваторией и Мариинским театром. Традиция органных концертов в храме имеет многовековую историю. Первый орган появился здесь вскоре после открытия в 1825 году. Уютный храм имеет прекрасную акустику, которая позволяет исполнять на современном инструменте органную музыку всех стран и эпох.

Программа концерта:

Георг Бём (1661-1733)

Хоральная партита «Ach, wie nichtig, ach, wie flüchtig» («Ах, как всё ничтожно, ах, как всё мимолетно»)

Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) — Антонио Лучио Вивальди (1678-1741)

Концерт для органа ля минор, BWV 593:

1. Allegro (or Tempo Giusto), II. Adagio

Зигфрид Теодор Карг-Элерт (1877-1933)

Хоральные импровизации, оp.65:

«Freu dich sehr, o meine Seele» («Возрадуйся, душа моя»)

«Von Gott will ich nicht lassen» («От Бога не хочу отлучаться»)

«Wie soll ich dich empfangen» («Как Тебя мне встретить?»)

Андрей Казимирович Мартюшов (1998*)

Хоральная прелюдия «Schönster Herr Jesu, Herrscher aller Herren» («Прекраснейший Господь Иисус, Царь царей»)

Ральф Воан-Уильямс (1872-1958)

Прелюдия «Rhosymedre» из цикла «Три прелюдии на валлийские темы для органа» (1920)

Зигфрид Теодор Карг-Элерт

Valse Mignonne из цикла «Три пьесы для органа», оp.142

Пауль Хиндемит (1895-1963)

Органная соната № 3 «На старинные народные песни»:

1. «Ach Gott, wem soll ich’s klagen («О, Господь, кому излить мою скорбь?»)
2. II. «Wach auf, mein Hort» («Пробудись, моё сокровище»)
3. III. «So wünsch’ ich ihr» («Так я желаю ей [спокойной ночи]»)

Луи Джеймс Альфред Лефебюр-Вели (1817-1869)

Sortie (Постлюдия) ми-бемоль мажор

Джон Айрленд (1879 -1962)

Каприччио (1911)

Подробное описание:

Современник И.С. Баха Г. Бём, музыку которого великий мастер любил и изучал, был основоположником и первым классиком жанра хоральных партит, предназначенного для домашнего музицирования. В своём творчестве композитор следовал северонемецким традициям. Будет исполнена хоральная партита «Ах, как всё ничтожно, ах, как всё мимолетно».

В программу включен переложенный И.С. Бахом для органа оркестровый концерт А. Вивальди. Он увлекает своей огненной энергией. Концерт имеет трёхчастную структуру с подвижными виртуозными крайними частями и спокойным средним разделом. Прозвучат I и II части.

З. Карг-Элерт — немецкий композитор, пианист, органист и теоретик рубежа XIX и XX веков. Он является последователем двух ведущих школ немецкой музыки, стоявших некогда в оппозиции друг к другу: это лейпцигская школа Мендельсона-Шумана и веймарская школа Листа-Вагнера. Композитору потребовалось 4 года на создание первого органного сочинения — «66 органных импровизаций», ор.65, которое поставило Карга-Элерта в один ряд с выдающимися органными мастерами современности. Это масштабное произведение состоит из 6 тетрадей по 11 пьес в каждой. Оно предназначено как для концертной, так и для богослужебной практики. Материал тетрадей распределяется согласно событиям церковного года. 3 импровизации, включённые в программу, относятся к периоду Адвента – времени ожидания Рождества. Также будет исполнен Valse Mignonne из цикла «Три пьесы для органа».

В программу концерта включена хоральная обработка «Прекраснейший Господь Иисус, Царь царей» А. Мартюшова, написанная на известный лютеранский хорал. Её мелодия и гармонии печальны и выразительны.

Р. Воан-Уильямс — один из крупнейших композиторов первой половины XX века, сыгравший важную роль в возрождении интереса к британской академической музыке. В своём творчестве он следовал традициям английских мастеров XVI-XVII веков и народной музыкой. Произведения Уильямса отмечены масштабностью замысла, мелодизмом, мастерским голосоведением и оригинальной оркестровкой. Воан-Уильямс является одним из основоположников новой английской композиторской школы — так называемого «английского музыкального ренессанса». Прозвучит вторая прелюдия из цикла «Три прелюдии на темы валлийских гимнов» «Rhosemedre».

Выдающийся композитор П. Хиндемит создал три Сонаты для органа на рубеже 1930-40 годов. В них проявились особенности его стиля: сочетание техники авангарда 20-х годов и неоклассицизма. Соната для органа № 3 написана на темы старых немецких народных песен.

Французский органист и композитор XIX века Л.Дж.А. Лефебюр-Вели считался одним из лучших исполнителей своего времени, славился мастерством импровизации. Наследие Лефебюра-Вели включает значительное количество этюдов и пьес для органа, отличающихся особенным блеском. Будет исполнено Sortie (сочинение, написанное на «выход» из церкви).

Дж. Айрленд творил на рубеже XIX-XX столетий. Он был учеником Ч. Стэндфорда, одного из основоположников британской композиторской школы. Под его руководством Айрленд изучил сочинения немецких композиторов-классиков — Бетховена, Брамса и других. Молодой композитор также интересовался творчеством своих современников — Дебюсси, Равеля, Стравинского, Бартока. На основе этих разнообразных истоков он выработал свой стиль, который исследователи определяют как «английский импрессионизм». В 1923-1953 гг. Айрленд преподавал в Королевском колледже музыки. Он подготовил ряд выдающихся британских композиторов, в том числе Б. Бриттена и А. Буша. В заключение концерта прозвучит Каприччио Айрленда.